迪士尼进行真人翻拍的电影，常常在口碑方面表现平凡，然而，有一部相关作品，曾经被视作是极为难得的成功范例。可是，当观众将自己的目光投向大西洋对岸的时候，就会发觉，一个更加令人震撼的版本，正在对所有人的认知进行刷新。

艾玛版的光环与局限

2017年迪士尼真人版《美女与野兽》，是由艾玛·沃特森主演的，其全球票房突破了12亿美元。这部电影取得成功，在很大程度上是归功于艾玛自身所具有的明星效应以及观众缘的。她所塑造的贝儿公主，是知性且独立的，是符合现代审美的。

可是呢，影片遭到了一些批评，有评论讲，电影于场景以及服装方面过度倚赖CGI技术，这致使部分画面欠缺实感，剧情差不多是照搬1991年的动画版了，没太多创新，被指责为“精致的复刻”，艾玛的表演虽说受到喜爱，然而在角色深度上欠缺大幅度突破啦 。

法国版的古典溯源

一部于2014年上映的电影，它是法国版的《美女与野兽》，其影片导演乃是克里斯多夫·甘斯，这部电影相较于其他版本而言，更加贴近于1740年时法国作家加布里埃尔 - 苏珊·博蒙夫人所出版的原始童话，它所设定的故事背景处在18世纪的法国，整体充满了浓郁的古典气息。

有一部影片，在其展现出的主线爱情这部分以外的内容当中，耗费了众多笔墨对贝尔的家庭变故以及野兽城堡那神秘的诅咒予以了描绘。这样的一种处理方式，能够让整个故事所构建起来的世界观变得更为完整，而且更加厚重，同时也使得人物的动机具备了更强的说服力，最终呈现出了一种跟迪士尼合家欢风格非常不一样的古典悲剧色彩。

视觉美学的极致追求

法国版本在视觉方向上摒弃了迪士尼的数码炫技手段，而是转而运用众多实景搭建方式以及精心设计而成的特效化妆办法。该影片于法国卢瓦尔河谷地区的城堡展开实景拍摄活动，室内的布景呈现出极其奢华的状态，运用了大量的古董家具、水晶吊灯以及手工刺绣帷幔。

野兽的造型不是全部依靠后期，是特效化妆师花费数小时手工弄成的。这种实体感使得角色跟环境互动更真实。每一帧画面都如同古典的油画，色彩浓郁，光影很有讲究，营造出梦幻且真实的童话氛围。

角色塑造的深度差异

法国版本里，由蕾雅·赛杜所饰演的贝尔，少了些许迪士尼公主那般的活泼，却多了一份坚毅以及忧郁。她为了去拯救自己的父亲，决然前往城堡，跟野兽相处的过程中，充盈着试探、恐惧以及渐渐的理解，其情感转变更为细腻且缓慢。

由文森特·卡索扮演的野兽，于外形显得可怖之际，凭借着眼神以及肢体语言传达出深深的孤独还有忏悔。影片耗费更多篇幅去展现他内心的挣扎以及高贵的天性，致使最后变回王子的时候，情感冲击力更强烈了 。

文化底蕴的天然优势

法国，作为源故事发生之地，自然带有无可替代的文化本真性，电影里的服饰，电影中的礼仪，电影中的建筑细节，以及乃至生活器具，都历经历史考证，精准还原出了18世纪法国贵族和平民的生活风貌。

这种文化的悄然浸润，并非仅停留在物质的那种层面，而是更深层次地渗透进故事所蕴含的核心精神里。这部影片所探讨的主题，是围绕着牺牲、赎罪以及真爱展开的，它具备欧洲古典文学所特有的那种思辨性质以及饱含着的一丝悲剧那种基调，这与迪士尼一直以来所秉持的乐观明朗的叙事风格，形成了极为鲜明的那种对比。

观众该如何选择观看

为那些喜好原装之动画、明星的观者，迪士尼版给出既熟悉又具视觉奇观的快乐之举。然而对于那些寻觅故事深度、古典审美以及文化原味的电影迷，法国版无疑是更加合适之项选择。它证实，童话改编并非仅有一类面貌。

存在两部电影，它们宛如围绕同一主题所进行的两种交响乐编曲形式，其中一种呈现出流行且明快的风格，另一种展现出古典而深沉的特质，，这两部电影共同使“美女与野兽”这个 IP 的影像谱系得到了丰富，还让观众察觉到，经典故事于不同文化土壤之中能够绽放出风格迥异却同样美丽的花朵。

究竟是哪一种风格的《美女与野兽》会更让你欣赏，是那般带有迪士尼特色的华丽梦幻风格，还是有着法国版特质的古典写实风格？欢迎于评论区进行你的观点分享，要是你喜欢这篇对比分析的话，也别忘记点赞给予支持！